Como Formatar um Roteiro: O Guia Completo para 2026

Seja você escrevendo seu primeiro curta ou seu décimo longa, a formatação correta de roteiro é inegociável. Leitores, produtores e agentes esperam um formato específico, e se desviar dele sinaliza inexperiência antes de lerem uma única linha de diálogo.

Este guia cobre tudo o que você precisa saber sobre o formato de roteiro padrão da indústria.

Por que a Formatação Importa

Um roteiro formatado corretamente serve a dois propósitos:

1. Legibilidade. Leitores da indústria processam centenas de roteiros. A formatação padrão permite que se concentrem na história, não no layout.
2. Temporização. Uma página formatada corretamente equivale aproximadamente a um minuto de tempo de tela. Essa convenção ajuda a todos a estimar a duração de relance.

Os Elementos Principais

Indicação de Cena (Slugline)

Toda nova cena começa com uma indicação de cena que nos diz três coisas: interior ou exterior, a locação e a hora do dia.

INT. CAFETERIA - DIA

EXT. ESTACIONAMENTO - NOITE

INT./EXT. CARRO (EM MOVIMENTO) - CONTÍNUO

Veja como John August lida com isso em Big Fish:

INT. QUARTO DE WILL - NOITE (1973)

EXT. FOGUEIRA - NOITE (1977)

INT. HALL DA CASA DOS BLOOM - NOITE (1987)

Repare como o ano entre parênteses nos diz que estamos saltando no tempo sem precisar de um "LEGENDA:" ou cartela de título.

Regras:

• Sempre em maiúsculas
• Use INT. ou EXT. (ou INT./EXT. para ambos)
• Locação e hora separadas por um hífen
• Mantenha as locações consistentes (não alterne entre "CAFETERIA" e "CAFÉ" para o mesmo lugar)

Linhas de Ação

A ação descreve o que vemos e ouvimos na tela. Escreva no tempo presente, seja visual e mantenha enxuto.

Aqui está um ótimo exemplo de Big Fish:

WILL BLOOM, 3 ANOS, escuta com olhos arregalados enquanto
seu pai EDWARD BLOOM, 40 e poucos anos e bonito, conta a história.
Em cada gesto, Edward é maior que a vida,
descrevendo cada detalhe com convicção absoluta.

Em apenas três linhas, sabemos os personagens, a dinâmica e o tom de todo o filme.

Dicas:

• Tempo presente, sempre ("caminha" e não "caminhou")
• Descreva apenas o que a câmera pode capturar, sem pensamentos internos
• Divida parágrafos longos em blocos de 3 a 4 linhas para legibilidade
• Apresente personagens em MAIÚSCULAS na primeira vez que aparecem

Nome do Personagem

Centralizado acima do diálogo, sempre em maiúsculas.

                    EDWARD
          Eu não dava crédito a tais
          especulações ou superstições.

Diálogo

As palavras que um personagem fala, recuadas abaixo do nome.

Mantenha enxuto. Pessoas reais não falam em frases completas ou monólogos. Cada linha deve revelar o personagem, avançar o plot ou, idealmente, ambos.

Veja essa troca de Big Fish:

                    MENINO CORAJOSO
                  (confuso)
          O dedo?

                    EDWARD
          Ouro.

Uma palavra. É tudo que Edward precisa. Arranca uma risada, revela seu carisma e faz a história avançar.

Parêntese

Uma breve direção dentro do diálogo, usada com moderação.

                    WILL
                  (baixo mas insistente)
          Manda ele parar.

Use parênteses somente quando a entrega não for óbvia pelo contexto. Se a linha fica clara sem ele, pule.

Transição

Transições como CUT TO: ou DISSOLVE TO: estão em grande parte obsoletas. Os roteiros modernos raramente as usam, pois a mudança de indicação de cena implica um corte. Use SMASH CUT TO: ou MATCH CUT TO: somente quando a própria transição fizer parte da narrativa.

Especificações de Layout de Página

Configuração de página: Courier 12pt, impresso em papel carta americano (21,6 cm x 27,9 cm).

Erros Comuns de Formatação

1. Direções de câmera. Em geral, deixe escolhas de tomada como "CLOSE UP EM" ou "PAN PARA" para o diretor. Leitores querem vivenciar a história, não ler uma lista de shots. Se você precisa de uma tomada específica para fins narrativos, incorpore-a na ação.
2. Blocos de texto. Divida a ação em parágrafos curtos e impactantes. Espaço em branco é seu amigo.
3. Uso excessivo de parênteses. Confie nos atores. Se a emoção está clara na linha, você não precisa de (com raiva).
4. Nomes de personagens inconsistentes. Escolha um nome e siga-o. Não alterne entre SARAH, SRA. CHEN e MÃE.

Formatando o Seu Roteiro com o plotwell

Você não precisa memorizar larguras de margem ou lutar com tabulações. O editor de roteiro do plotwell cuida de toda a formatação automaticamente:

• Formatação automática ao digitar. Pressione Enter após uma indicação de cena e muda para ação. Digite um nome de personagem e ele sabe que vem diálogo a seguir.
• Detecção inteligente de elementos. Digite "INT." e o plotwell reconhece instantaneamente como indicação de cena.
• Autocomplete inline com IA. Enquanto você escreve, a IA sugere completamentos para seus diálogos, linhas de ação e descrições de cena. Ela entende o formato de roteiro e o tom do seu projeto, então as sugestões parecem naturais em vez de genéricas. Aceite com um toque de tecla ou continue digitando para ignorar.
• Geração de cena com IA. Descreva o que deve acontecer numa cena e deixe a IA escrever um primeiro rascunho no formato correto de roteiro. Você recebe indicações de cena, ação, nomes de personagens e diálogo formatados corretamente, prontos para refinar.
• Importe roteiros existentes. Traga roteiros do Final Draft (.fdx) ou Fountain (.fountain). O plotwell os analisa e aplica a formatação correta automaticamente.
• Exporte para PDF padrão da indústria. Um clique gera um PDF perfeitamente formatado com margens corretas, fonte Courier e numeração de páginas. Adicione uma capa profissional com título, autor e informações de contato.
• Numeração de cenas. Ative os números de cena para rascunhos de produção sem numerar nada manualmente.
• Colaboração em tempo real. Vários escritores podem trabalhar no mesmo roteiro simultaneamente com cursores ao vivo e rastreamento de presença. A formatação se mantém consistente, independentemente de quem está digitando.

O editor permite que você se concentre na escrita enquanto cuida das regras de formatação nos bastidores.

Guia de Referência Rápida

• Indicação de Cena: INT./EXT. LOCAÇÃO - HORA (tudo em maiúsculas)
• Ação: Tempo presente, visual, máx. 3-4 linhas por bloco
• Personagem: MAIÚSCULAS, centralizado acima do diálogo
• Diálogo: Recuado, padrões de fala natural
• Parêntese: Mínimo, somente quando não for óbvio
• Transição: Raramente necessária, alinhada à direita

E Agora?

A formatação é a fundação. Agora preencha-a com uma grande história. Se você está começando do zero, tente esboçar suas cenas com um beat sheet antes de escrever as páginas completas. Isso ajuda a encontrar problemas estruturais cedo, antes de ter investido semanas no primeiro rascunho.